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Cine: L Illusionniste

Antes que nada, el título incluye un apóstrofo que este programa no lee, así que opté por no ponerlo y dejar un espacio. Cierro paréntesis y sigo con el post en cuestión. Casi se me pasa por alto esta verdadera joyita que llega mañana a la cartelera de Buenos Aires: L´illusionniste, una maravilla de la animación francesa, del mismo creador de “Las Trillizas de Belleville” (Les Triplettes de Belleville), película por la que ganó un Oscar. Es de esos films que, casi obligadamente, hay que ir a ver al cine, para poder apreciarlo en detalle.

El Ilusionista es un film de origen franco-británico, escrito y realizado por Sylvain Chomet en base a un guión inédito del actor y director Jacques Tati, basado a su vez en una carta íntima que le envió a su hija Helga Marie-Jeanne Schiel. La presentación inicial de esta animación se hizo en el Festival de Berlin, el 16 de Febrero de 2010, pero la salida oficial en cines fue el 16 de Junio de 2010, tanto en Francia como en el Reino Unido. Los principales actores que prestan sus voces para este film son Jean-Claude Donda y Edith Rankin. El personaje central de la historia es incluso una versión animada del propio Tati, realizada por Laurent Kircher.

Yendo a la trama, ésta se ubica en los años 50, donde el exitoso y rentable universo del music hall pende de un hilo desde el nacimiento del rock and roll. Un viejo ilusionista cree que su arte ya está en vías de desaparecer, así que deja las salas de espectáculos parisinas para probar suerte en Londres. Pero la situación no es muy diferente en el Reino Unido. Así que el anciano sigue con su oficio, dando pequeños shows en salas pequeñas y bares de mala muerte. Pero un día se encuentra con una jovencita llamada Alicia en un pub de Escocia, reunión que cambiará la vida de ambos para siempre…

La idea original de este adorable film está vinculada con una compleja historia familiar. Jacques Tati había escrito, entre 1955 y 1959, un guión muy simple y sin diálogos titulado “Film Tati nº4”, que pretendía ser una especie de carta personal a su hija mayor, Helga Marie-Jeanne Schiel, a la que había abandonado hacía muchos años. Cuando Chomet se hizo de la historia, quiso respetar el protagonismo de Tati en su propia versión. Lo único que hizo fue cambiar el lugar donde se desarrolla la acción, que en el guión de Tati se ubicaba en Praga. El hijo de Helga Marie-Jeanne dejó en claro su enojo por el film, aduciendo que “el sabotaje de la obra original de Tati, sin reconocer sus oscuras intenciones, de manera que parezca más un homenaje grotesco, ecléctico y nostálgico hacia ese autor, es profundamente irrespetuoso”. Sea cual sea la verdad, sólo aporta más elementos para intentar ver más allá de lo que se muestra. El Ilusionista nos grita a la cara, nuevamente, que no hace falta el 3D para obtener una animación visualmente espectacular.

El trailer:

Repaso nostálgico: Bravestarr

Qué mejor oportunidad que el reciente recontra requete reestreno (:P) de Bravestarr por el canal ToonCast para hacerle un merecido repaso completo a esta serie, que también vimos, sobre el extraño “Marshall” que defendía a esa especie de lejano oeste cibernético, gracias a su vista de halcón, su fuerza de oso, su agilidad de puma y su oído de lobo. A pesar de que muchos la recuerdan como parte de su infancia, en realidad la serie no fue exitosa y significó la última animación realizada por Filmation.

Bravestarr se emitió originalmente en USA entre el 14 de Septiembre de 1987 y el 24 de Febrero de 1988, contando con la modesta suma de 65 episodios (apenas una temporada). Fue producida por la gente de Filmation (los mismos de He-Man y She-Ra, y principales rivales de Hanna- Barbera hasta los 80 en la creación de series animadas), junto a Group W. Productions. El cerebro y productor ejecutivo de la serie fue, como en muchos productos de la compañía, Lou Scheimer. La idea para Bravestarr les vino en realidad a partir de otro personaje del programa, Tex Hex, el archirrival y enemigo principal del héroe. Esta criatura había sido creada por la gente de Filmation en 1984, mientras se encontraban en pleno proceso creativo de otro de sus productos: la serie Ghostbusters. A Lou le pareció que Tex Hex era re copado y se merecía serie propia. Así que les pidió a sus creativos que inventaran una serie tipo western donde encajara el personaje. Así nació el guión de Bravestarr.

La trama es sencilla: La historia se ubica en el siglo 22, en un planeta distante llamado Nuevo Texas (que tenía tres soles :P). Allí vive una población nativa conocida como la “Gente de la Pradera”. Esta tierra se encuentra colonizada por un gobierno multiplanetario. ¿Por qué? Bueno, historia harto conocida: en Nuevo Texas existe un mineral raro y poderoso llamado kerium, de gran importancia para la sociedad, que es extraído de la minas. Este valioso recurso natural es apreciado por todos, así que no dudan en invadir y oprimir a los pobres nativos. Pero para protegerlos está Marshall Bravestarr, un “nativo americano” que puede invocar las habilidades de distintas especies: la fuerza del oso, la agilidad del puma, el oído del lobo y la vista del halcón. Claro que esos “poderes” están un poco exagerados para que el tipo parezca una especie de superman de pelo largo. Lucha contra las tropas de Tex Hex junto a su fiel compañero 30 30 (Thirty Thirty), un caballo cibernético que podía volverse bípedo.

Claro que tenía la clásica moraleja final, típica de las series de Filmation. Hay incluso un capítulo en el que un chico compra una droga alucinógena, llamada Spin, similar al LSD, se vuelve adicto y muere de sobredosis. Porque no se andaban con chiquitas a la hora de guiar a los jóvenes púberes. La serie fue finalmente cancelada por sus bajos números y significó la última producción de la gente de Filmation que, luego de un par de cortos más, pasó a mejor vida. Igual, la serie tuvo su merchandising. Localmente fue emitida en varias oportunidades y, desde principios de Junio, ToonCast volvió a sacarla del baúl de los recuerdos. Se emite de lunes a viernes en varios horarios.

Repaso nostálgico: Garfield y sus Amigos

Seguimos nostalgiosos, pero esta vez variamos un poco y les traemos al gato más morfón y arrogante de la historia de la Tv: Garfield. Y más particularmente, la serie clásica que generó esa especie de “Garfieldmanía” allá por los 90. “Garfield y sus amigos” estaba basada en las tiras cómicas creadas por Jim Davis, que empezaron a publicarse el 19 de junio de 1978 (considerado como el cumpleaños de Garfield) y continúan saliendo en la actualidad.  Los comics aparecieron en un sinfín de diarios y revistas (en casi 2600 medios gráficos). Se dice que Davis le puso ese particular nombre a su estrella en honor a su abuelo, llamado James Garfield Davis. Las tiras cómicas se volvieron un suceso y, aunque actualmente no es su único creador, Davis sigue siendo el cerebro detrás de sus ocurrencias.

La siete temporadas de la serie de Tv “Garfield and Friends” se emitieron en USA entre 1988 y 1994, a través de la cadena CBS, contando con un total de 121 episodios. Cada emisión contaba con dos segmentos de Garfield, dos “quickies” –cortos basados en algunas tiras cómicas-, más un especial sobre “la granja de Orson” (Orson´s Farm). En el medio se quisieron agregar los “quickies” de Orson y los del payaso Binky, pero fueron eliminados después de la tercera temporada. La serie mostraba a Garfield con el mismo espíritu que en la obra original de  Davis: irónico, sarcástico, capaz de idear los planes más retorcidos con tal de conseguir comida verdadera, vago como ninguno, que le trae las mil complicaciones a su ingenuo dueño Jon Bónachon (Jon Arbuckle en el original), que vive molestando al –aparentemente- ingenuo perrito Odie y a cualquier otro animal doméstico con actitudes típicas de mascotas, que obedecen ciegamente y se someten a sus dueños. Así también detestaba al meloso gato (sí, en realidad era macho :P) Thelma (Nermal, en el original, aunque posteriormente reparan el error y recupera su nombre), al que siempre intentaba mandar por correo a Abu Dhabi. Pero Garfield también representaba –con mucha ironía y sarcasmo- los hábitos cada vez más enraizados de nuestra sociedad de consumo. Es por eso que muchos nos encariñamos con el regordete gatito anaranjado y su sentido del humor irreverente y absurdo. Como para acompañar al delirante protagonista, los capítulos incluían las historias de la granja de Orson, todos animales “particulares”: como el pato cobarde Wade, el egoísta gallo Roy, los hermanos pollitos Booker y Sheldon (que nunca salió del cascarón), más la incansable imaginación de Orson. Garfield y sus Amigos fue producida por el propio Davis, junto a Phil Roman y Lee Mendelson, con la compañía Paws Inc. El personaje generó una enorme industria de merchandising y varios videojuegos.

Claro que no se trató de la única adaptación de los cómics de Davis. Además de la serie de Tv, entre 1982 y 1991 hubo varios -13 exactamente- especiales para Tv de media hora sobre Garfield. Pero en 2004, alguien tuvo la brillante idea de hacer una película sobre el gatito, donde sólo él estuviera animado, con los demás personajes reales. Así llegaron a las pantallas dos lamentables Films: Garfield: The Movie y, dos años después, Garfield 2: A Tail of Two Kitties. Ambas intentaban hacer a la estrella tan carismática como en los dibujitos pero sólo lograban volverlo irritante. Poco después llegaron otras tres pelis que salieron en DVD: Garfield Gets Real (2007), Garfield´s Fun Fest (2008) y Garfield´s Pet Force (2009). Aunque para muchos no estuvieran a la altura de la serie vieja, al menos estos films sí fueron escritos por Davis. Críticas encontradas tiene también la nueva serie de Tv animada de Garfield, The Garfield Show 3D, producida y creada por Jim Davis junto a Mark Evanier (que escribió varios capítulos de Garfield and Friends). Lo curioso es que se emitió por primera vez en Francia, el 22/12/2008, y ya lleva 52 capítulos (dos temporadas). En USA se estrenó el 05/05/2009 y en Latinoamérica, el 01/09/2009 por Cartoon Network (sábados 11.30)

Respecto a la emisión local, Garfield y sus Amigos salió por Magic Kids (entre 1995 y 1997) y Cartoon Network, entre otros. El doblaje fue realizado en Chile, primero por la compañía Leonardo Céspedes Producciones y luego por DINT Doblajes Internacionales (que realizó también el excelente doblaje de Avatar: The Last Airbender). Sandro Larenas estaba detrás de Garfield, a quien la gente de Fox no contrató para hacer las películas. Según denuncia Larenas, la excusa fue que un actor de doblaje mejicano iba a atraer más público, así que contrataron a Adrián Uribe. Si siguen leyendo el resto tienen el opening latino más algunos extras interesantes.

Garfield © Paws, Inc. All Rights Reserved

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