Saint Seiya Next Dimension: Qué es, de dónde viene, hacia dónde va…

Escrito el 14/06/2010 por Juan Ignacio Quiroga

Seguramente muchos de ustedes aún se preguntan de qué trata el tal Next Dimension. Si valdrá la pena como muchos aseguran, si es tan colorido como cuentan, si la edición de Ivrea es re grossa tal como dicen… Te vamos a convencer con la siguiente información!

Tras el arrasador éxito de la eternamente esperada versión animada de la Saga de Hades de Saint Seiya, su autor, Masami Kurumada, vislumbró nuevos mangas con los cuales poder desarrollar historias que amplíen el universo de la serie. Así es como llegaron precuelas de todo tipo: la primera fue Episode G, a cargo del talentoso artista Megumu Okada. Una combinación de espectáculo visual, impactantes batallas y reveladoras historias sobre la vida de los Caballeros de Oro luego de la muerte de Aioros tras salvar a Atena de ser asesinada. Unos años después surgiría The Lost Canvas. El innovador y moderno lápiz de Shiori Teshirogi (hasta entonces dedicada al shojo) dio nuevos aires a la marca. Este manga, que actualmente se encuentra en su pico de popularidad, dio lugar a una versión animada que arrasa en todo el mundo. Por cierto, su historia tiene algo de relación con el manga que hoy nos ocupa, que tiene tanto de precuela como de secuela.

Saint Seiya: Next Dimension – Myth of Hades inició su publicación originalmente en Japón en el año 2006, en la revista Shonen Champion de la editorial Akita. Una publicación semanal, aunque los episodios de Next Dimension tienen su propio ritmo de salida, debido a la minuciosidad con la que su autor, Masami Kurumada, desarrolla cada capítulo. De hecho, la historia tiene el atractivo extra de ser la única de la nueva generación de mangas de Saint Seiya que es guionizada y dibujada al 100% por Kurumada. También, dicho sea de paso, es la única 100% a color. Algo que, además, es muy poco frecuente ya que la práctica mayoría de mangas se publican en blanco y negro en Japón.

Hasta la fecha existen 23 episodios publicados en Japón. Los primeros 19 se encuentran distribuidos en 2 tomos recopilatorios, ambos ya disponibles también en Argentina (segundo país occidental en editar esta serie). Los restantes se reunirán con los siguientes para dar forma al tercer tomo, que saldría a la venta en Japón hacia fin de año si todo va bien.

En sus inicios, el manga muestra la visión más personal de Masami Kurumada sobre lo que ocurrió en la Guerra Sagrada que aconteció 200 años antes de la línea temporal del manga original. Los antepasados de Hades y Pegaso son muy amigos pero el destino los lleva a enfrentarse en una lucha atroz. También aparecen los caballeros de oro Shion y Dohko, que en la serie original eran conocidos como los únicos supervivientes de esta guerra. Aunque tiene paralelismos con la trama de Lost Canvas, todo cambia a partir de una escena clave al final del primer tomo, que revela el verdadero objetivo de Kurumada: continuar la historia de Saint Seiya! Así es, la archifamosa Saga de Hades ya no es el final definitivo de la obra original porque el autor a través de Next Dimension da lugar a la tan rumoreada y comentada Saga del Cielo.

Quizás muchos de ustedes recuerden la película que hacía las veces de introducción a dicha saga (mejor conocida por su nombre en japonés, Saint Seiya Tenkai-hen). Acá en Next Dimension también se ve esa mítica escena de Seiya en silla de ruedas. Es así como el tomo #2 nos devuelve al presente para mostrar qué pasó con los Caballeros de Bronce tras el enfrentamiento contra Hades y cómo Atena junto al caballero de Andrómeda intentan ayudar a su amigo viajando al pasado. Habrá muchas sorpresas empezando con el tomo #3.

Saint Seiya NEXT DIMENSION Myth of Hades © Masami Kurumada (AKITASHOTEN JAPAN)

Repaso comparativo: Rurouni Kenshin

Escrito el 07/06/2010 por Micaela Desprès

Aprovechando el reciente lanzamiento de una reedición -corregida y emprolijada- del manga de Rurouni Kenshin por parte de Ivrea, vamos con un repasito comparativo (bastante general, cabe aclarar) de esta genial obra de Nobuhiro Watsuki, que tuvo su serie de Tv (con adeptos y detractores), película y OVAs. No hay duda alguna de que se trata de un pedazo de clásico, que mezcla hechos y personajes históricos con otros inventados (o “inspirados” :P) y que definió una nueva forma de contar mangas de peleas. Además, muchos de los ayudantes de Watsuki se convertirían luego en los autores de algunos de los mayores tanques de la actualidad. No se lo pierdan, yo sé por qué se los digo.

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POSTEO RANDOM #4: un talentoso director argentino, premiado y reconocido por Peter Jackson

Escrito el 19/03/2010 por Juan Ignacio Quiroga

Me pareció buena onda compartir esto con ustedes. Recuerdan (o conocen) este corto?

Si clickean en “seguir leyendo el resto”, hablaremos un poco de una gran noticia para su director.

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Hoy IVREA te recomienda…

Escrito el 29/12/2009 por Ariel Lombardi

Hoy le llegó el turno para ser recomendada a una serie deportiva famosísima dentro del fandom y dentro del currículum de ese “tensai” que es el talentosísimo Takehiko Inoue. Una obra maestra que pueden conseguir completa en comiquerías y librerías. Que se escuche la hinchada, porque hoy recomendamos:

Slam Dunk

En Japón, este manga fue recopilado en 31 volúmenes que se fueron publicando entre febrero de 1991 y octubre de 1996. Cada uno de sus tomos han sido publicados en nuestro país con una periodicidad mensual entre enero de 2004 y enero de 2007, en una edición idéntica a la japonesa.

Slam Dunk #1Slam Dunk #3Slam Dunk #5Slam Dunk #8Slam Dunk #10Slam Dunk #13

Érase una vez…

Slam Dunk narra la historia de Hanamichi Sakuragi, el típico quilombero de instituto japonés (clásico de los mangas de peleas de estudiantes) con el giro argumental de que quiere convertirse en jugador de básquetbol. La razón?? No es amor al deporte, no. Es para levantarse una mina!! Hanamichi tendrá tres grandes problemas para conquistar a la dulce y amable Haruko: su compañero de equipo y rival a muerte, el super habilidoso Kaede Rukawa (del que ella está enamorada, aunque él no le de bola); el estrictísimo capitán del equipo Takenori Akagi (quien resulta ser el hermano de la minita); y el problema más difícil de superar: su propio carácter explosivo. Es así como Sakuragi terminará uniéndose al equipo de Shohoku, y con el correr de los tomos irá dejando la excusa de jugar al basquet sólo para levantarse a Haruko, tomándole el gusto al deporte mientras va progresando como jugador, al punto de llegar a convertirse en uno de los pilares más importantes del equipo.

El manga original tiene la particularidad de ir mucho más allá de la serie de TV que sólo llegó a adaptar hasta el tomo #21, narrando a partir de entonces el campeonato nacional totalmente inédito en la versión animada. También vale comentar que a partir del tomo #17 se muestra lo que nunca llegó a emitirse en nuestro país (recordemos que Magic sólo pasó los primeros 52 de los 101 episodios).

Algo más…

Su autor, Takehiko Inoue, logró la fama (y un contrato con la editorial Shueisha) tras ganar el Tezuka Show, un premio que se da al ganador de un concurso realizado en honor al gran Osamu Tezuka. El manga con el que se alzó triunfador se llamó “Kaede Purple”, la historia de un jugador de básquet de secundaria. Fue gracias a este contrato que en 1990 dentro del legendario semanario Weekly Shonen Jump publicaría su obra más conocida; justamente, Slam Dunk. Luego de cuatro años y establecer un récord de ventas con ese manga, se dedicó a publicar historias menores entre las que se destacaron Buzzer Beater (también relacionada con el básquet sólo que en el futuro) y Piercing. Inoue saltó a la fama nuevamente con Vagabond, la adaptación de una de las más famosas novelas japonesas en la que se narra la vida de Musashi Miyamoto, el más grande espadachín de la historia de Japón. Como si fuera poco también está realizando simultáneamente otra obra llamada Real, (que sigue la temática del básquet pero con la diferencia de que su personaje principal está en silla de ruedas). Inoue recibió en el año 2000 el premio Media Arts del Ministerio de Cultura de Japón por Vagabond, y el premio Kodansha al mejor manga por el mismo título.

Recomendada…

Para los que les gusta el basquet; para los que se tiñeron el pelo de rojo y todavía creen que les queda super cool; para los que les ponen apodos de animales a todo el mundo; para los que les tiran papel picado a sus amigos cada vez que los rechaza una mina; para los que todavía putean a Magic por dejarles con la re leche en medio del partido contra Kainan; y para los que nunca vieron el emocionantísimo y espectacular partido contra el Sannou, nunca llevado al anime.

Slam Dunk #16Slam Dunk #18Slam Dunk #20Slam Dunk #22Slam Dunk #28Slam Dunk #31

SLAM DUNK
Por Takehiko Inoue
– Serie de 31 tomos
Disponible completa en Comiquerías y Librerías

SLAM DUNK © 1990 – 2009 by I.T. Planning, Inc. All Rights Reserved.

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Hoy IVREA te recomienda…

Escrito el 21/12/2009 por Ariel Lombardi

La recomendación del día es para una de las series más adultas y sofisticadas de nuestro catálogo. Un apasionante thriller con sexo y macabros asesinatos. Obviamente pueden adquirirla completa en comiquerías y librerías. Se trata de:

Blood Rain

En Japón fue publicada entre marzo de 2000 y mayo de 2003. Los 9 tomos que totalizan esta serie fueron llegando a nuestro país de manera bimestral entre mayo de 2006 y diciembre de 2007, en tomos idénticos a los japoneses, incluyendo sobrecubiertas.

Blood Rain #1Blood Rain #2bloodrain_3Blood Rain #4

Érase una vez…

Una serie de muertes relacionadas con el círculo más íntimo de Kumi parece indicar que ella es la siguiente o al menos que un asesino perverso, que no escatima en violencia, está jugando con ella y sus seres queridos. Eso sí, solamente cuando el sol cae y la lluvia cubre el horizonte. No obstante, lo que inicia como una simple persecusión hacia Kumi, se transforma en un complicado, enredado y perverso juego de control psíquico. Nada es lo que parece y nadie está a salvo de ser víctima o victimario. Blood Rain es una fabulosa obra de terror psicológico que no se puede dejar pasar por alto.

Algo más…

La persona detrás de esta obra es Mio Murao, un autor medianamente reconocido por este lado del mundo que aún así posee unos cuantos trabajos en su haber de los cuales se destacan Women, serializado en la Young Jump y totalizando 11 tomos; Hana wa Kurenai, de 7 tomos; Otoko no Jikan, de un total de 10 volúmenes; Saakuru Geemu, de 22 tomos y Baajin Mama con otros 20. Vale destacar su participación dentro de Black Jack Alive, una antología de dos tomos en donde diversos autores le han hecho tributo a los personajes de Osamu Tezuka.

Recomendada…

Para los amantes del seinen, del terror y de las tetas grandes!!

Blood Rain #5Blood Rain #6Blood Rain #7Blood Rain #8Blood Rain #9

BLOOD RAIN
Por Mio Murao
– Serie de 9 tomos
Disponible completa en Comiquerías y Librerías

BLOOD RAIN © MIO MURAO (AKITASHOTEN JAPAN)

Si aún no te decidiste a comprar Nocturno…

Escrito el 03/12/2009 por Juan Ignacio Quiroga

Tenés que ver este video:

Nuestras felicitaciones y agradecimientos a Chimiboga, el creador!!


Hoy IVREA te recomienda…

Escrito el 01/12/2009 por Ariel Lombardi

La recomendación del día es para uno de los shonens más exitosos de la década pasada. Una historia sobrenatural llena de acción y humor negro que pueden adquirir completa en comiquerías y librerías. Se trata de:

Yu Yu Hakusho

Publicado entre abril de 1991 y diciembre de 1994, esta obra de Yoshihiro Togashi se recopiló en un total de 19 tomos recopilatorios. Su arribo a Argentina se produjo en octubre de 2004 y finalizó su publicación en diciembre de 2006.

Yu Yu Hakusho #1Yu Yu Hakusho #2Yu Yu Hakusho #3Yu Yu Hakusho #4Yu Yu Hakusho #5

Érase una vez…

Yusuke Urameshi, un estudiante de secundaria bastante quilombero y despreocupado de la vida, muere atropellado para salvar a un chico de un auto. En el más allá se encuentra con una linda brujita llamada Botan, que le cuenta que todas las vidas tienen predeterminado el momento en el que mueren, y que el chico que salvó estaba predestinado a salir ileso del accidente ya que no era su hora. En pocas palabras, Yusuke había muerto al pedo. Es por esa razón que no hay todavía un lugar para él ni en el cielo ni en el infierno. Yusuke es entonces puesto a prueba y se lo hace retornar a la Tierra como espíritu para que realice diversas misiones. Poco después es devuelto a la vida por el príncipe del mundo espiritual, pero su experiencia de muerte y resurrección le ha hecho adquirir el poder de percibir criaturas sobrenaturales en el mundo real. Botan le informa entonces que ha sido nombrado agente oficial del mundo de los espíritus para resolver todos los crímenes cometidos en la Tierra por seres no-humanos. A partir de ahí comenzaran sus combates contra estos entes y apasionados torneos de lucha con demonios.

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Algo más…

El 10 de octubre de 1992 comenzó a emitirse en Japón por Fuji TV una versión animada con absoluta fidelidad al manga. La animación corrió a cargo del célebre Studio Pierrot. El suceso generado por esta adaptación al anime le hizo alcanzar la vasta suma de 112 capítulos, concretamente el 7 de enero de 1995, poco tiempo después de que hiciera lo propio el manga original. También vale mencionar la existencia de dos películas de Yu Yu Hakusho: Reikai Jinmeiroku (El sello de oro) y Meikai Shitouhen Honoo No Kizuna (La historia del reino de las sombras), estrenadas en Japón en los años 1993 y 1994 respectivamente. En Argentina, la serie de TV tuvo la peculiaridad de lograr difusión a través del canal brasilero Manchete a fines de los 90s, que por aquel entonces se encontraba en gran parte de los sistemas de cable locales. No fue emitida en nuestro idioma sino hasta febrero de 2004, cuando Cartoon Network la incluyó en su recordado segmento Toonami. También se emitió la segunda de las películas, traducida como Los Invasores del Infierno.

En cuanto a su autor, éste no es otro que Yoshihiro Togashi, esposo de Naoko Takeuchi (la autora de Sailor Moon) y creador de uno de los mega éxitos contemporáneos de la Shonen Jump: Hunter X Hunter, que al día de hoy continúa serializándose en las páginas de la mencionada revista japonesa aunque de manera un tanto errática. Otras obras de Togashi menos famosas pero igualmente dignas de mencionar son Tende Showaru Cupid, Okami Nante Kowakunai! y Level E.

Yu Yu Hakusho #11Yu Yu Hakusho #12Yu Yu Hakusho #13Yu Yu Hakusho #14Yu Yu Hakusho #15

Recomendada…

Para los fans de los shonens largos en el que los personajes se van haciendo cada vez más y más fuertes enfrentando a enemigos poderosos y re jodidos; para los que disfrutan ver cómo el protagonista muere y revive mil quinientas veces frecuentando el más allá tantas veces como ocurriera en Dragon Ball; y para los que quieran ver una historia en el que el cast de actores pareciera estar formado por parientes lejanos de Kenshin Himura, Hanamichi Sakuragi e Isidoro Cañones.

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YU YU HAKUSHO
Por Yoshihiro Togashi
– Serie de 19 tomos
Disponible completa en Comiquerías y Librerías

YUYU HAKUSHO © Yoshihiro Togashi (1990,1994)

Hoy IVREA te recomienda…

Escrito el 18/11/2009 por Ariel Lombardi

Hoy le toca ni más ni menos que a la primer serie de Ivrea en terminar de publicarse completa!! Una serie que, como siempre decimos, pueden adquirir en este preciso momento en cualquier comiquería o librería. Con ustedes…

SABER MARIONETTE J

Saber Marionette J #1Saber Marionette J #2sSaber Marionette J #3Saber Marionette J #4Saber Marionette J #5

Recopilada en 5 tomos que en Japón se publicaron entre octubre de 1996 y noviembre de 1999, en nuestro país el manga de Saber Marionette J llegó allá por octubre de 2001 en tomos idénticos a los originales japoneses, finalizando su publicación en julio de 2003.

Érase una vez…

En el desolado país de Terra 2, una nave llamada Mesopotamia ha chocado y los únicos sobrevivientes son 6 hombres y ninguna mujer. Para subsistir, estas 6 personas crean clones de ellos mismos para poblar el planeta. A pesar de tener la más alta tecnología, no logran crear la especie femenina, pero sí “marionettes”, androides con cuerpos de mujer a la orden de los hombres. En este contexto, Otaru (un joven de la ciudad de Japones), encuentra tres androides mujeres que a diferencia del resto, y gracias a su Circuito Virgen, poseen tanto emociones como sentimientos.

Algo más…

Esta versión de Saber Marionette J reinterpreta la historia narrada en el anime homónimo emitido en Argentina a través de Locomotion y Animax. El manga es básicamente mucho más cómico y realista que el anime, explotando de forma más adulta lo que implicaría la existencia de una sociedad sin mujeres reales. La serie está llena de desnudos y referencias sexuales, pero no por eso deja de lado su trama central de ciencia ficción, la cual se desarrolla de manera muy veloz.

A cargo de los dibujos de este manga se encuentra Yumisuke Kotoyoshi (un dibujante de mangas hentai), mientras que el guión corre a cuenta de una de las figuras más importantes dentro del mundo de las novelas: Satoru Akahori (autor de muchas obras conocidísimas como Bakuretsu Hunters, Tenkuu Seiki Shurato, Sakura Taisen, Cyber Team in Akihabara, los scripts del anime de Video Girl Ai y por supuesto también de toda la saga de novelas de Saber Marionette).

Recomendada…

Para los que seguían la serie por el viejo canal de la cabecita y posteriormente por Animax; para quienes disfrutan de las peleas entre mujeres; para los fans de los pechos talle Bloodberry; para LAS que buscan un ideal de mujer para identificarse y para LOS que buscan un ideal de mujer para voltearse (o viceversa, who knows).

SABER MARIONETTE J
Por Satoru Akahori & Yumisuke Kotoyoshi
– Serie de 5 tomos
Disponible completa en Comiquerías y Librerías

SABER MARIONETTE J © SATORU AKAHORI/TERUKI HANADA/YUMISUKE KOTOYOSHI/KADOKAWA SHOTEN PUBLISHING CO., LTD.

Hoy IVREA te recomienda…

Escrito el 09/11/2009 por Ariel Lombardi

Finalmente le llegó el turno a este manga sumamente importantísimo dentro de la historia de Ivrea. Un manga que por cierto forma parte de una serie de productos que se desprenden de uno de los animes de ciencia ficción mejor desarrollados de todos los tiempos: Macross, serie que seguramente sea en gran medida la causa de que todo esto (este párrafo, este Blog, esta editorial) exista. Señores: de pie. Porque hoy recomendamos:

MACROSS 7 TRASH

Macross 7 Trash #1Macross 7 Trash #2Macross 7 Trash #3Macross 7 Trash #4Macross 7 Trash #5

Sus 8 tomos recopilatorios fueron publicados en Japón entre mayo de 1995 y junio de 2001. En Argentina se publicó completa en 16 tomos de 100 páginas cada uno, entre octubre de 2000 y junio de 2004.

Érase una vez…

Continuando el universo de la serie Macross, nos llega la historia de la séptima flota de emigración espacial Macross 7. En esta flota se lleva a cabo un evento deportivo llamado Tornado Crush. Estrella de este deporte es Shiba Mido, un chico de 17 años que durante la historia tratará de descubrir si su natural talento es a causa de ser un hijo no reconocido de Max Sterling. Como es clásico de las series Macross, el triángulo amoroso es una importante parte de la historia.

Como intereses amorosos de Shiba estarán Enika Chelini, la joven manager del equipo de Shiba que luego se convierte en sucesora de Lynn Minmay; y Mahara Fabrio, una ex-militar que se convierte en entrenadora de Tornado Crush para investigar posibles irregularidades en este deporte. La cuota de intriga se basará justamente en los misterios que se esconden detrás de este peligroso juego.

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Algo más…

Su autor es ni más ni menos que Haruhiko Mikimoto, la misma persona que diseñara hace más de 20 años a los hoy míticos personajes del anime Macross (acá conocida como la primer generación de Robotech). En realidad Mikimoto siempre ha estado más relacionado con el mundo del anime que con el del manga. En el terreno de la historieta, su otro trabajo conocido es Marionette Generation, el cual se serializó en las páginas de la revista Newtype de la editorial Kadokawa y posteriormente se recopiló en 5 tomos. En lo que respecta al anime, este artista diseñó también a los personajes de Macross II, Macross 7, Orguss, Megazone 23, Gunbuster y Gundam 0080: War in the Pocket.

Actualmente se encuentra desarrollando el manga Macross: The First, con Minmay como protagonista. Esta nueva obra está serializándose en la revista trimestral Macross Ace en Japón y hasta el momento no cuenta con tomos recopilatorios.

Recomendada…

Para los seguidores del universo Macross en general, para los fans de la ciencia ficción, para los nostálgicos, para los amantes del arte de Mikimoto y para quienes disfrutan de los romances con triángulos amorosos cargados completamente de sentimientos.

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MACROSS 7 TRASH
Por Haruhiko Mikimoto
– Serie de 16 tomos de 100 páginas
Disponible completa en Comiquerías y Librerías

MACROSS 7 TRASH © HARUHIKO MIKIMOTO 1999, © Big West 1999/KADOKAWA SHOTEN PUBLISHING CO., LTD.

Hoy IVREA te recomienda…

Escrito el 26/10/2009 por Ariel Lombardi

Hoy recomendamos un manga futbolero que, como todas las series que aparecen en esta sección, podés adquirir ya ahora now en cualquier comiquería o librería. Estamos hablando del primo del mito, señores. Se trata ni más ni menos que de…

HUNGRY HEART

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Sus 6 tomos han sido publicados entre noviembre de 2002 y mayo de 2005 en Japón. Acá en Argentina se publicaron tomos idénticos a los japoneses, incluyendo sobrecubiertas, entre marzo de 2006 y enero de 2007.

Érase una vez…

Kyosuke Kano, un chico de 16 años, se siente amargado y decepcionado —su hermano fue transferido al Milan mientras a él le toca quedarse en casa— y eso se nota sobre el césped: mete pierna, tanta pierna que terminan sugiriéndole que se tome unas vacaciones. Pero no todo está perdido. En su nuevo papel como entrenador del equipo femenino de su escuela, Kyosuke se cruza con la capitana Miki que lo empuja a intentarlo nuevamente.

Algo más…

A poco tiempo de que saliera el manga, y aprovechando la sensación futbolera que había en ese entonces post Mundial Korea-Japón, se creó un anime de 52 capítulos. Fue concretamente entre el 11 de septiembre de 2002 y el 10 de septiembre de 2003 por las pantallas de Fuji TV, canal que volvió a retransmitir la serie completa inmediatamente después de que la serie finalizó. Por acá se pudo ver completa y en diversos horarios a través de Animax, estrenando bloques de capítulos a medida que el Estudio Lain de Venezuela los terminase de doblar.

La persona detrás de este manga no es otro que Yoichi Takahashi, creador ni más ni menos que de Captain Tsubasa (Súper Campeones), el manga que lo llevó al estrellato y lo convirtió en uno de los mayores exponentes en cuanto a mangakas del género deportivo. Tuvo oportunidad de acercarse a otras disciplinas como por ejemplo con Ace!, un relato basado en el baseball que tuvo una moderada repercusión, así como Chibi, donde se introduce en el mundo del boxeo y 100m Jumper! una historia de ski.

Recomendada…

Para los fans del shonen deportivo; para quienes todas las semanas se juntan a jugar un picadito; para los que siguen intentando hacer el tiro del águila; para los que son de madera hasta en el metegol; para los que la chupan, para los que no la chupan y para los que no la tienen adentro.

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HUNGRY HEART
Por Yoichi Takahashi
– Serie de 6 tomos
Disponible completa en Comiquerías y Librerías

HUNGRY HEART © YOICHI TAKAHASHI (AKITASHOTEN JAPAN)

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